Definitive Queen-History mit rarem Zusatzmaterial.

Reichlich mit Bild- und Tonmaterial gesegnet, präsentiert sich dank MTV und des unermüdlichen Wiener Produzententeams Dole-zal/Rossacher die zweite Hälfte der Weltkarriere von Queen. Rar hingegen blieben bislang Dokumente aus der Gründerphase der Band. DAYS OF OUR LIVES, eine im Auftrag der Queen-Mitglieder gefertigte, zweiteilige BBC-Dokumentation von Rhys Thomas, Si-mon Lupton und Matt Casey, schafft da nun dankenwerterweise Abhilfe: Zwischen Gitarrist Brian Mays und Schlagzeuger Roger Taylors – Bassist John Deacon fehlt einmal mehr – oft erstaunlichen Erinnerungen tummeln sich rare Clips, die das Herz eines jeden Fans hö-her schlagen lassen: ›Seven Seas Of Rhye‹ beispielsweise kommt als Zusammenschnitt sämtlicher vier Auftritte bei „Top Of The Pops“ und eines Konzerts im Londoner Rainbow von 1974. Aus zwei weiteren TOTP-Darbietungen geklöppelt wurde das famose ›Killer Queen‹. In ähnlicher Form überarbeitet und optimiert wurde das Video zu ›Somebody To Love‹ aus vier am Drehtag entstanden Takes.

Im Bonus-Segment finden sich zahllose für die TV-Doku gekappte Szenen: Details zur Gründungsgeschichte, zu Freddie Mercurys denkwürdiger Kompositionstechnik bei ›Spread Your Wings‹/ ›We Will Rock You‹ in Rogers Taylors Garten – oder aber zu der kollektiven Leidenschaft der Band für das Brettspiel „Scrabble“.

Je nach technologischem Stand des Heimkinos: ein netter Live-Film oder ein echtes Erlebnis.

„Wenn die Scorpions eine Idee haben, dann muss sie so schnell wie möglich umgesetzt werden“, er-zählt ein Techniker im informativen 30-minütigen Making-of-Teil der vorliegenden Blu-Ray. Die Idee für ein Live-Dokument unter Einbeziehung der noch in den Kinderschuhen steckenden 3D-Technologie keimte in Gitarrist Rudolf Schenker während eines Besuches der Paramount-Filmstudios auf. Der Aufwand mit elf Kameras war beträchtlich, die Musiker mussten Bewegungsabläufe erarbeiten, um die 3D-Effekte überhaupt lebendig werden zu lassen. So entstand am 15.April 2011 in der Saarlandhalle zu Saarbrücken unter der Leitung von Gerd F. Schultze (der seine Erfahrungen unter anderem aus Produktionen für Michael Jackson, Bryan Adams, Joe Cocker, Carlos Santana und Peter Maffay einbringen konnte) ein äußerst ambitioniertes Projekt.

Um die 3D-Innovation optimal in sein Wohnzimmer transportieren zu können, muss der Käufer natürlich über die entsprechenden Geräte verfügen, aber keine Angst: GET YOUR STING AND BLACKOUT kann auch in 2D gefallen. Der Sound drückt gewaltig, erscheint authentisch roh belassen, und die Bildqualität ist, von einigen unauffälligen, verrauschten Rucklern mal abgesehen, fein abgestimmt.

Wer die immer noch laufende Farewell-Tournee bereits be-sucht hat, weiß über die Setlist natürlich längst Bescheid. Dies-bezüglich können also keine Überraschungen mehr geboten werden. Die Scorpions fegen äußerst ambitioniert und voller Spielfreude über die Bühnen-bretter und haben sichtlichen Spaß zusammen – was sich auch nahtlos auf die Zuschauer überträgt. Aber Achtung: GET YOUR STING AND BLACKOUT ist nicht als DVD erhältlich, sondern ausschließlich als Blu-Ray.

Das Land, in dem harter Metal Mainstream ist: auf den Spuren der finnischen Rockszene.

Finnland ist anders – und die Finnen nicht minder. Denn dieses – zugegeben kleine – Völkchen geht nicht nur verdammt gerne in die Sauna, sondern hört auch in großem Stil Rock und Metal. Nicht umsonst ist Finnland das wohl einzige Land auf der Welt, in dem Metal – durchaus auch die harten Gangarten – schon seit Jahren zum Mainstream zählen und die Charts beherrschen.

Das war jedoch nicht immer so. Am Anfang der Achtziger hatte man es als Rockband vergleichsweise schwer, im eigenen Land Fuß zu fassen. Das musste auch Kimmo Kuusniemi erfahren, als er damals mit seiner Hard Rock-Band Sacrofa-gus scheiterte. Nach ein paar Jahren gaben die Musiker resig-niert auf. Kuusniemi ging nach Großbritannien und verdingte sich dort als Regisseur und Musiker. Doch in den letzten De- kaden änderte sich einiges in der musikalischen Einstellung der Finnen. Spätestens als die finnische Hard Rock-Band Lordi 2006 den Eurovision Song Con-test gewann, wurde härtere Rockmusik in Finnland salonfähig.

Diesem Phänomen möchte Kimmo Kuusniemi mit seiner filmischen Dokumentation PROMISED LAND OF HEAVY METAL auf den Grund gehen. Dazu schnappte er sich ein Kamerateam und reiste zurück in die Heimat, um sie wirklich radikal verändert vorzufinden. Er schlenderte durch die Stra-ßen Helsinkis und erblickte fast nur schwarz gekleidete Ge- stalten. Selbst in die finnische Kirche hat der einst ungeliebte Metal Einzug erhalten: Dort finden nämlich regelmäßig sogenannte „Metal Masses“ statt. Neben diversen Festivals, die im Sommer in jeder größeren finnischen Stadt über die Bühne gehen, gibt es dort auch die größte Metal-Expo der Welt, bei der sich jedes Jahr Tausende Künstler, Label, Promoagen-turen und Fans ein Stelldichein geben.

Kuusniemi spricht nicht nur mit vielen bekannten Musikern, wie beispielsweise Ville Valo von Him, sondern auch mit Pressevertretern, die der Ent-wicklung des Phänomens beigewohnt haben. Selbst ein Psy-chologe kommt zu Wort, der den Metal als wichtigen Ent-wicklungsschritt beim Erwach-senwerden ansieht – eine Aus-sage, die hier in Deutschland wohl nahezu undenkbar wäre. Kuusniemi nähert sich der Thematik sehr strukturiert, er wirft Fragen auf, um sie dann auch gleich überzeugend zu beantworten. Wer also wissen will, was es mit den Finnen und dem Metal auf sich, der muss zu dieser DVD greifen. Es lohnt sich!

Längst verschollen geglaubte TV- und Clip-Raritäten in 1A-Qualität.

Seit nun schon zwei Jahrzehnten macht sich die niederländische Company BR Music um verschollene TV-Raritäten von Pop-Ikonen längst vergangener Zeiten verdient. KINKS KOLLEKTED 1964 – 1983 nimmt jene britische Formation unter die Lupe, die sich zumindest bis Ende der sechziger Jahre dank ironischer Sozialchroniken von Sänger und Rhythmus-Gitarrist Ray Davies stets als Dritte im Bunde gleich hinter den Beatles und Rolling Stones platzierte.
Mit einer echten Entdeckung geht der Kinks-Reigen los: ›You Really Got Me‹ aus dem Jahre 1964 stammt aus der verges-senen BBC-Fernsehshow „Beat Room“. Lange Zeit ebenfalls unentdeckt geblieben war ›Sunny Afternoon‹, 1966 dargeboten in der belgischen Reihe „Vibrato“. Nicht fehlen darf natürlich die nach Jahrzehnten abrupt ein-gestellte wöchentliche Briten-Chart-Hitliste „Top Of The Pops“: ›Autumn Almanac‹, ›Wonder Boy‹ und ›Lola‹ präsentieren die Kinks unter den schnell veränderlichen Vorzeichen der Swin-ging Sixties als kontinuierlich hochwertige Lieferanten von Ausnahme-Pop. In die gleiche Phase passt auch ein Playback-Auftritt von ›Days‹. Originale Promoclips gibt es von ›Dead End Street‹, ›Starstruck‹ und dem herrlich überdreht inszenierten ›Apeman‹. Rays Bruder Dave debütierte als Solist mit ›Death Of A Clown‹ im Bremer „Beat Club“, aus dem auch die Nachfolge-Single ›Susannah’s Still Alive‹ stammt. Weitere Ausschnitte aus deutschen Archiven folgen mit „Beat Beat Beat“ des Hessischen Rundfunks.

Dass The Kinks ihren Zauber Anfang der achtziger Jahre zwar merklich eingebüßt, aber noch nicht gänzlich verloren hatten, unterstreichen ›Come Dancing‹ und ›Don’t Forget To Dance‹.

Perfekter Abgang: die Hintergründe von Mr. Mojos letztem Album mit den Doors.

Es war eine verdammt schwierige Phase für die Band: Jim Morrison drohte nach seiner „unsittlichen Entblößung“ auf der Bühne in Miami eine Haftstrafe, die Konzertveranstalter fürchteten Randale und Polizeieinsätze und sagten sicherheitshalber lieber alle Shows ab. Die Band tat das Beste, was sie in dieser Situa-tion tun konnte: Sie ging ins Studio, diesmal verstärkt um den Rhythmus-Gitarristen Marc Ben-no und Elvis Presleys Bassisten Jerry Scheff.

Die neuen Songs waren einerseits eine Rückkehr zu den Wur-zeln aller Popmusik – bluesig und erdverbunden –, andererseits auch ein latent düsterer Abgesang auf die Experimente der späten sechziger Jahre: Der Song ›The Changeling‹ steht wohl exemplarisch für das, was 1970 in und mit den Doors vor sich ging. 103 Minuten lang er-zählt MR. MOJO RISIN’: THE STORY OF L.A. WOMAN die Genesis des finalen Doors-Al-bums in Originalbesetzung, er-gänzt um bislang unveröffentlichte Interviews und den Song ›She Smells So Nice‹. Informativ ist das alles – und weckt zudem den Wunsch, L.A. WOMAN mal wieder auf den Plattenteller zu legen…