Gelungener Space-Folk-Pop einer Künstlerin, mit der fast niemand mehr rechnete.

Was für eine erstaunliche Bio­grafie: Judy Dyble war die erste Sängerin von Fairport Convention, nahm mit Giles, Giles & Fripp einige Songs auf, bevor sie zu King Crimson mutierten und veröffentlichte ein Album mit der kurzlebigen Band Trader Horne. Doch bereits 1973 kehrte sie dem Musikbusiness den Rücken, arbeitete fortan als Bibliothekarin. Alles deutete demnach auf eine Kurzzeitkarriere hin, bestenfalls ausgeschmückt durch einen Le­­gendenstatus der Sorte Vashti Bunyan oder Sixto Rodriguez. 2004, im zarten Alter von 55 Jahren, wollte sie es allerdings nochmal wissen, seitdem entstanden diverse Alben – zunächst mit überschaubarer Resonanz, doch TALKING WITH STRANGERS, 2009 aufgenommen mit Kollegen wie Robert Fripp, Simon Nicol und Pat Mastelotto, servierte feinen Folk-Prog. Mit Andy Lewis, Produzent und ehemals Bassist bei Paul Weller, fand sie nun einen Bruder im Geiste und lädt zum SUMMER DANCING: 14 Stücke, erneut oszillierend zwischen Folk-Pop, Psy­che­delic und Prog der zugänglichen Sorte. Das großartige ›A Message‹ fügt dem Ganzen noch einen deutlichen Trip-Hop-Aspekt hinzu, bei ›Night Of A Thousand Hours‹ flirrt und wabert es bewusstseinserweiternd, bevor ein elegantes Jazz-Piano nächtliche Bar-Atmosphäre verströmt. Ebenfalls sehr gelungen ist ›Such Fragile Things‹, das – natürlich abgesehen vom Gesang – wie ein verschollener Track von Pink Floyds A SAUCERFUL OF SECRETS klingt. SUMMER DANCING ist ein sanftes Werk, bisweilen ro­­mantisch, erfreulicherweise nur sehr selten ein bisschen zu süß, aber dafür stets auch ein wenig mysteriös. Judy Dybles Songs und ihre Stimme überzeugen, Andy Lewis‘ spacige Pro­duktion, tief verwurzelt in britischer Psychedelic gegen Ende der 60er-Jahre, sorgt für das nötige Ambiente.
7/10
Uwe Schleifenbaum

Judy Dyble & Andy Lewis
SUMMER DANCING
ACID JAZZ/PIAS

Der Prog-Meister als Fan.

Steven Wilson macht keinen Hehl daraus, dass er auch als Musiker und Produzent immer noch Fan anderer großer Künstler geblieben ist. Mit seinem neuen Album TO THE BONE forscht er erklärtermaßen auf den Spuren wichtiger (Prog/Pop-)Werke wie SO von Peter Gabriel, HOUNDS OF LOVE von Kate Bush, COLOUR OF SPRING von TALK TALK und SEEDS OF LOVE von Tears For Fears. So unterschiedlich diese Scheiben auch sein mögen, sie alle eint ein besonderes Phänomen: grandiose Kompositionen, die lange schon zu Klassikern der Musikgeschichte geworden sind. Ein ähnliches Schicksal „droht“ nun auch TO THE BONE, Wilsons fünfter und bis dato bester Soloscheibe. Denn seinem eigenen Anspruch folgend zeichnen sich die Songs der Scheibe durch schier süchtig machende Melodiebögen aus, die sich an kein Genre klammern, sondern jede Grundidee ihre eigene stilistische Nische suchen lassen. Ist dies nun Pop? Prog? Rock? Irgend­wie alles zusammen und doch auch wieder nicht. Es ist schlicht und ergreifend das neue Album von Steven Wilson, dem Meister aller Klassen!
9/10
Matthias Mineur

Steven Wilson
TO THE BONE
CAROLINE