Doppel-CD-Anthologie einer noch existenten Hard-Rock-Institution: ›Easy Livin’‹ mit der ›Lady In Black‹.

Stets kritisch beäugt wurde die vor allem in der ersten Hälfte der siebziger Jahre international immens erfolgreiche britische Formation Uriah Heep. An der Band, benannt nach einer der übelsten Figuren in Charles Dickens’ Literaturklassiker David Co-perfield, wurde bemängelt, sie betreibe reinen Kopismus. Vor allem die identisch besetzten Deep Purple wurden zur Unterfütterung dieser These heran-gezogen.

Gewisse Parallelen sind tatsächlich auszumachen: Melodramatische Hammond-Orgel, prägnante Gitarren-Riffs und eine zuweilen hysterisch spitze Schreie ausstoßende Sangesdiva ziehen sich wie ein roter Faden durch die Doppel-CD ON THE REBOUND – A VERY ‘EA-VY 40TH ANNIVERSARY COL-LECTION. Statt chronologisch die Entwicklung Uriah Heeps abzuklopfen, entschloss sich das noch einzig verbliebene Ur- Mitglied, Gitarrist Mick Box, die 36 Tracks nach sehr persönlichen Kriterien auf zwei CDs zu verteilen.

Doch kann der clevere Trick die Tatsache nicht verbergen, dass vor allem frühes Material wie ›Gypsy‹, ›Look At Yourself‹ und ›Stealin’‹ mit Sänger David Byron – und nicht das seiner Nachfolger John Lawton, John Sloman, Peter Goalby, Steff Fon-taine und Bernie Shaw im Ge- dächtnis haften bleibt. Erstaun-lich frisch tönen noch immer seinerzeit verpönte Single-Auskopplungen wie ›Lady In Black‹, ›The Wizard‹ oder auch ›Easy Livin’‹, die von jüngeren Genera-tionen ohne Vorurteile auf dem iPod konsumiert werden können.

Scorpions in Bestform: Drei Meisterwerke mit Gitarrist Uli Jon Roth.

An Deutsc-lands dienstältester Formation vermochte bislang kein ein-heimischer Künstler zu kratzen. Seit 30 Jahren gelten die 1965 aus der Taufe gehobenen Scorpions global als verlässlicher Exportschlager in Sachen Hard Rock. Relevant für den Mega-Erfolg in Übersee und Fernost waren allerdings vor allem jene Alben, die von Klaus Meine und Co. nach 1980 produziert wurden.

Doch besitzt der Dinosaurier eine ebenso interessante Vorgeschichte: Zwischen 1973 und 1978 entstanden nach dem Brain-Debüt LONESOME CROW fünf Alben für das Label RCA. Drei davon landeten jetzt in der Reihe „Original Album Classics”. Die immerhin 14 Jahre währen-de, durchaus fruchtbare Kollaboration mit Produzent Dieter Dierks begann im Jahr 1974 mit IN TRANCE, nach FLY TO THE RAINBOW der zweite Longplayer in der Neuformierung mit Hendrix-Verehrer Uli Roth an der Gitarre. Auffällig orientieren sich die Hannoveraner am Stil der Hamburger Kollegen von Lucifer’s Friend: Hammer-Riff-Rock und Balladen-Bombast, verziert mit Meines Kastratengesang.

Ausbaufähig präsentiert sich das Konzept auf dem Nachfol-ger VIRGIN KILLER mit ›Pic-tured Life‹, ›Catch Your Train‹ und ›Backstage Queen‹. Aber-mals verzichtet wurde auf das einst schon indizierte Cover. Ein Umstand, der auch für TAKEN BY FORCE gilt. Noch weit weg vom sentimentalen Gepfeife für Perestroika macht Billy Corgans favorisierte Besetzung bei ›Steamrock Fever‹, ›We’ll Burn The Sky‹ und ›He’s A Woman – She’s A Man‹ ordentlich Druck.

In Trance 7

Virgin Killer 8

Taken By Force 8

Singles-Klassiker, Teil 3: For Collectors Only.

Mit der SING-LES COLLECTI-ON 3 setzt sich die Box-Set-Reihe mit ihren Miniatur-Repliken in originalem Cover-Artwork fort: Musikalisch eher unspektakulär und dem typisch pompösen Produktionsstil jener Ära ergeben, präsentierte sich das britische Quartett Mitte bis Ende der achtziger Jahre. Internationale Hits lieferten Freddie Mercury und Konsorten dennoch: ›It’s A Hard Life‹, ›One Vision‹, ›A Kind Of Magic‹, ›Friends Will Be Friends‹ oder ›I Want It All‹ klingen zwar etwas schwerfälliger als das Material eine Dekade zuvor, stechen qualitativ aber noch immer heraus aus den Banalitäten diverser Kollegen der Post-Wave-Jahre, die sich vor allem durch unsinnig in die Länge gezogene 12 Inch Remixe, sinnentleerte Produktionen und gesichtslose Projekte definierten.

Nicht sämtlichen Queen-Veröffentlichungen gelang automatisch Top-10-Status: ›Hammer To Fall‹, ›Thank God It’s Christ-mas‹, ›Pain Is So Close To Plea-sure‹ und ›Scandal‹ umwehte ein Hauch von Beliebigkeit. Besonderes Augenmerk kommt der melancholischen Rock-Ballade ›Who Wants To Live Forever‹ aus dem Soundtrack HIGH-LANDER zu: Brian Mays getragene Komposition klingt wie eigne Begräbnis-Arie, die auf geradezu unheimliche Weise Freddie Mercurys frühen Tod 1991 pro-phezeit.

Dr. Chrissie und Mrs. Hynde: eine Amerikanerin in England.

Über den Umweg als Rock-Journalistin und Szene-Darling im Pop-Mekka London gelang der amerikanischen Sängerin, Gitarristin und Komponistin Chrissie Hynde der Karrierestart: Gleichermaßen von Punk-Spirit und Pop-Bewusstsein beseelt, tönt das Debüt PRETENDERS mit zeitlos frischen Songs wie ›Private Life‹, ›Brass In Pocket‹ und dem Kinks-Cover ›Stop Your Sobbing‹.

Nicht minder ambitioniert die Visitenkarte von PRETENDERS II, das mit ›Talk Of The Town‹, ›Bad Boys Get Spanked‹, ›Mes-sage Of Love‹ und weiterem Kinks-Oldie ›I Go To Sleep‹ abermals grandios punktet.

Der komplette Neustart folgt 1983 nach dem Tod von Gitar-rist James Honeyman-Scott und Bassist Pete Farndon – ersetzt von Robbie McIntosh und Mal-colm Foster – mit LEARNING TO CRAWL: ›Middle Of The Road‹ rockt, ›Back On The Chain Gang‹ swingt – und die Version von The Persuaders’ ›Thin Line Between Love And Hate‹ soult ganz famos.

Gewohnte Qualität liefert 1986 auch wieder GET CLOSE: ›Don’t Get Me Wrong‹ entwi-ckelt sich zum Welthit via Video-Clip, der liebevoll Tribut an die Serie „Mit Schirm, Charme und Melone“ zollt. ›Room Full Of Mirrors‹, ein eher unbekannter Track von Jimi Hendrix, überrascht mit erstaunlichem Einfühlungsvermögen. Als Ballade mit dramatischem Hit-Potenzial treibt ›I’’ll Stand By You‹ 1994 den Verkauf von LAST OF THE INDEPENDENTS in abermals veränderter Besetzung an.

Pretenders 10

Pretenders II 10

Learning To Crawl 8

Get Close 7

Last Of The Independents 7