Accept, Version 16.0.

RESTLESS AND LIVE ist der erste Konzertmitschnitt der sage und schreibe 16. Accept-Inkarnation. Im Normalfall ist nach derart häufigen Personalwechseln der Sprit einer Band auf Reservestand. Nicht so bei der 1976 in Solingen von Wolf Hofmann (Gitarre), Peter Baltes (Bass) und dem seit 2005 (einmal wieder) abtrünnigen Sänger Udo Dirkschneider gegründeten Combo. Mit Marc Tornillo präsentierten Hofmann, Baltes und Co. mit dem 2010er Comebackwerk BLOOD OF NATIONS einen ebenbürtigen Ersatz am Mikro. Weitere zwei Hitalben später stand 2015 ein Headliner Gig auf dem kultigen „Bang Your Head“-Festival an. Mit einer starken, 27 Songs umfassenden Setlist enterten Accept die Main Stage und zeigten den anwesenden Metal-Heads, dass in ihrem Tank immer noch hochoktaniges Kerosin schwappt. Die tighte Performance des Fünfers wurde kristallklar und differenziert eingefangen und verschmilzt auf zwei CDs zu einem tollen Livealbum einer wieder erstarkten Legende.

8/10

Accept
RESTLESS AND LIVE
Nuclear Blast / Warner

Psychedelische Schichtarbeit.

Als The Flaming Lips Ende 2015 gemeinsame Sache mit Miley Cyrus machten und mit ihren seltsamen Fantasy-Porno-Pop-Gebilden bei diversen TV-Auftritten für Furore sorgten, schien es so, als könnten die alten Psychedelic-Knalltüten um Wayne Coyne im Bandherbst noch einmal richtig abkassieren. Verdient hätten sie es: Das 1999er-Album THE SOFT BULLETIN zählt weiterhin zu den fünf besten Neo-Psychedelic-Alben aller Zeiten. Seit ihrem Meisterwerk haben die Flaming Lips etwas den Faden verloren, es folgten teilweise blasse Elec­tronica-Experimente, eine Art Lounge-Musik für auf LSD Hängengebliebene und zuletzt das beeindruckende, aber nur schwer hörbare Krachwerk THE TERROR. Mit OCZY MLODY will die Band nun dort anknüpfen, wo sie 2002 mit YOSHIMI BATTLES THE PINK ROBOT aufgehört hatte: Schlaflieder für Science-Fiction-Fans, die davon träumen, dass Doctor Snuggles statt Donald Trump der Präsident der USA werden wird. ›How‹ ist dann gleich mal ein Song über „white trash rednecks“, die wie Würmer den Sand fressen. Amerika als Dystopie. ›There Should Be Unicorns‹ kommt positiver rüber, die Musik klingt, als hätten sich Keyboard-Forscher wie Vangelis und Jean-Michel Jarre einen Virus auf der Festplatte gefangen. Unter den vielen Synthie-Spuren schlummern wie so häufig bei den Flaming Lips grandiose Melodien, die Wayne Coyne mit seiner einzigartig hohen, brüchigen Stimme singt und bei Songs wie ›The Castle‹ oder ›Sunrise (Eyes Of The Young)‹ wie ein Märchenonkel aus einem Tim-Burton-Film wirkt. Was weiterhin fehlt, ist die poppige Wucht, die den Flaming Lips in ihrer besten Zeit Bodenhaftung verlieh. Den Indierock hat die Band hier gegen moderne R‘n‘B-Einflüsse eingetauscht. Myley Cyrus wird‘s gefallen. Uns nur bedingt.

7/10

The Flaming Lips
OCZY MLODY
BELLA UNION/PIAS/ROUGH TRADE

Zurück zu den Progressive-Metal-Wurzeln.

Bereits über fünf Jahre ist Pain Of Salvations vom Bluesrock dominiertes Album ROAD SALT TWO alt. Be­­trachtet man ROAD SALT ONE und TWO als Einheit, die nur zu unterschiedlichen Zeiten veröffentlicht wurde, sind somit schon sieben Jahre seit der letzten regulären Stu­dioproduktion vergangen. Viel ist in dieser Zeit bei Pain Of Salvation hinter den Kulissen passiert. Gut die Hälfte der Besetzung hat gewechselt, von 2011 sind nur noch Drummer Léo Margarit und der unumstrittene Band­leader und Vordenker Daniel Gildenlöw dabei. Mit einem Akustik-Album hat sich die Formation die Zwischenzeit vertrieben, allem voran aber hatte Daniel Gildenlöw eine lange schwere Krankheit zu überwinden, die ihn fast ein Jahr an das Krankenbett gebunden hat. Umso erfreulicher, dass Sänger, Songschreiber und Gitarrist Gildenlöw die Zeit für eine Rückbesinnung zum Progressive Metal genutzt hat. Mit den härteren Klängen sind Pain Of Salvation bekannt geworden und dort sind sie, zumindest teilweise, jetzt wieder gelandet. Gleich der Einstieg ›On A Tuesday‹ lässt keinen Zweifel aufkommen, ein prägnantes Metall-Gewitter zeigt die Richtung bei diesem Zehn-Minuten-Progressive-Kracher an. ›Tongue Of God‹ folgt mit radiotauglicher Länge von unter fünf Minuten und einem monströsen Gesangsrefrain, gepaart mit schneidenden Gitarrenlicks. Zwei weitere lange Stücke kommen noch im Verlauf des Albums. ›Full Throttle Tribe‹ überrascht mit einem leichten elektronischen Keyboard-Gerüst, auf dem sich Prog-Metal-Ele­mente geschmeidig austoben können. Richtig krachen lässt es auch ›Reasons‹, bevor das Album zu den späteren Stücken hin wieder ruhiger wird. Der 15-minütige Titelsong beschließt das Album, Gildenlöw gibt ihm viel Zeit sich zu entwickeln. Über ein ruhiges, akustisches Intro steigert sich das Stück erst im Mittelteil zu einem echten Rocker, um dann mit erneut zurückgenommenen Klängen das Album zu beschließen.

Text: Dirk Jacob

8/10

Pain Of Salvation
IN THE PASSING LIGHT OF DAY
INSIDEOUT/SONY