Über sechs Jahre haben die Herren aus Denver an ihrem neuen Werk getüftelt, weil sie immer wieder heftige Rückschläge einstecken mussten. Von zahlreichen Todesfällen im Umfeld der Musiker über interne Zerwürfnisse, die im gerichtlich befriedeten Ausstieg ihres Gitarristen gipfelten sowie dem Verlust ihres Plattenvertrags bis hin zur Coronapandemie ereignete sich bei MF Ruckus so viel Tragik in kurzer Zeit, dass die Band wirklich auf die Probe gestellt wurde.
Das Dranbleiben und der Glauben an sich selbst zahlt sich nun aber endlich aus und heute erscheint schließlich das neue Album THE FRONT LINES OF GOOD TIMES VOL. I, das in der digitalen Version drei Bonustracks enthält, die von der wohl 2025 erscheinenden Fortsetzung VOL. II stammen. Unter diesen Tracks befindet sich auch ›Tres Reyes‹, das die Geschichte von drei Königen erzählt, die alle gemeinsam von einem einzigen Schloss in einem weit entfernten Königreich aus regieren.
Ihre widersprüchlichen Visionen, ihr Ehrgeiz und ihr Machthunger führen zu heftigen Streitereien und schließlich sterben sie alle gleichzeitig in einer Ménage à trois durch vergifteten Wein. Der coolste Teil des Songs kommt jedoch in Form von sanften, druckvollen, klassischen Blues-Licks von Leadgitarrist Tony Lee Wilburn daher, der seinen inneren Billy Gibbons kanalisiert.
Am 20. Oktober erscheint das neue Album von Israel Nash mit dem Titel OZARKER. Die Musik darauf erinnert an den Heartland-Rock, mit dem Nash aufgewachsen ist – Petty, Springsteen, Seger -, mit überlebensgroßen Gitarren und hymnischen Melodien, und die Texte sind ähnlich filmisch, sie zeichnen fesselnde Porträts von alltäglichen Männern und Frauen, die ihr Bestes tun, um mit Würde und Selbstachtung zurechtzukommen.
“Ich glaube, der Grund für den Fortbestand des klassischen Rock’n’Roll aus dem Landesinneren ist, dass er Themen berührt, die wir alle so tief empfinden: Sehnsucht, Kampf, Verpflichtung, Flucht”, sagt Nash. “Als Künstler strebe ich immer danach, so viele Menschen wie möglich zu berühren, und das ist es, was diese Musik für mich immer repräsentiert hat.”
Nachdem Nash bereits den Titeltrack der Platte veröffentlicht hat, folgt heute eine weitere Single mit dem Titel ›Roman Candle‹.
Nach neun Jahren bringen The Gaslight Anthem nun ein neues Album raus. Am 28. Oktober wird HISTORY BOOKS erscheinen. Als grandiosen ersten Vorgeschmack veröffentlicht die Band heute die erste Single ›History Books‹, bei der sie von niemand Geringerem als Bruce Springsteen unterstützt wird.
Bandkopf Brian Fallon über diese Kollaboration: „Als Bruce Springsteen meinte, ich solle doch ein Duett für uns beide schreiben, explodierte mein Kopf förmlich. Ich werde nie richtig damit klarkommen, dass einer der größten Songwriter der Welt, die Stimme eines meiner Helden, für immer in diesem Song erfasst sind, den ich an einem kleinen Holzschreibtisch in New Jersey geschrieben habe.“
In einer Konzertrezension vom vergangenen Jahr über Greta Van Fleet wagte der Autor dieser Zeilen folgende Prognose: „Falls Greta Van Fleet auf Kurs bleiben, könnten sie zu einer der größten Bands dieses Planeten avancieren!“ Und tatsächlich ist das 2012 in Frankenmuth, Michigan gegründete Quartett auch für seine dritte Produktion auf Kurs geblieben. Mit den zehn Stücken auf STARCATCHER schließen Sänger Joshua „Josh“ Kiszka, sein Zwillingsbruder Jacob „Jake“ (Gitarre), der jüngere Bruder Samuel „Sam“ (Bass, Keyboard) und Schlagzeuger Daniel „Danny“ Wagner stilistisch nahtlos an ihr Debüt ANTHEM OF THE PEACEFUL ARMY (2018) und den Nachfolger THE BATTLE AT GARDEN’S GATE (2021) an. Die Gruppe funktioniert als versierte Einheit besser denn je, und auch das Songwriting wurde optimiert. „Die Prämisse lautete, so nah wie möglich am Bühnensound zu bleiben und unsere Instrumente inklusive Jakes Stimme in den Fokus zu stellen, um die Musik authentisch auf Tournee reproduzieren zu können“, wie Danny Wagner die Sessions in den legendären RCA Studios von Nashville unter der Produzentenägide von Grammy-Gewinner Dave Cobb (u. a. Chris Stapleton, Brandi Carlile, Jason Isbell) zusammenfasst.
„Unser Konzept für STARCATCHER war, uns auf unsere Anfänge, unsere Wurzeln zu beziehen und gleichzeitig in unserer künstlerischen Entwicklung voranzuschreiten“, ergänzt Sam Kiszka. Ein Unterfangen, das tatsächlich gelang, wie nicht nur die zuerst akustische, dann in eine majestätische Rock’n’Roll-Hymne überblendende erste Auskopplung ›Meeting The Master‹, sondern auch der vertrackte LP-Auftakt ›Fate Of The Faithful‹, das psychedelische ›The Indigo Streak‹ sowie die Eins-a-Glanzlichter ›Frozen Light‹, ›Runaway Blues‹, ›The Falling Sky‹ und ›Sacred The Thread‹ unter Beweis stellen. „Als wir die RCA Studios betraten, fühlte es sich an, als würden wir heilige Hallen betreten. Wir benötigten nicht so viel Reverb wie sonst, da wir die vorzügliche Klangbalance des großen Raums nutzen konnten“, schwärmt Jake Kiszka. Was vor allem Akustischem und Semi-Akustischem wie ›The Archer‹, ›Waited All Your Life‹ sowie dem abschleißenden ›Farewell For Now‹ zugutekam. Selbstverständlich werden auch mit STARCATCHER nicht jene Stimmen verstummen, die behaupten, Greta Van Fleet seien nichts weiter als „poor man’s Led Zeppelin“ – doch gibt es etwas Besseres für junge Musiker, als von den Meistern zu lernen? Und erinnern wir uns: Led Zeppelin selbst erfuhren demütigende Schmähungen, sie seien ein Plagiat, vor allem von der machtvollen britischen Musikpresse, die auch dann nicht aufhörten, als Millionen weltweit die Band längst innig ins Herz geschlossen hatten.
Am 25. August erscheint das neue Alice-Cooper-Album ROAD. Nach der ersten Single ›I’m Alice‹ legt Mr. Schockrock nun den Song ›White Line Frankenstein‹ nach, als zweiten Vorgeschmack auf die neue Platte. In diesem Lied wird die Alice-Cooper-Band von Tom Morello an der Leadgitarre unterstützt.
Alice über ›White Line Frankenstein‹: „Der White Line Frankenstein ist ein Monster, das wir erschaffen haben. Er ist ein Trucker, der sein ganzes Leben unterwegs war. Er ist der König der Straße. Er lebt nicht in einem Haus, sondern in seinem Truck. Im Song fährt dieser surreale taffe Typ sein ganzes Leben lang über diese weißen Straßenlinien. „
Am 6. September erscheint GLORY, das neue Album der Glorious Sons. Die eben erst veröffentlichte Single ›Dream‹ liefert nach ›Mercy Mercy‹ einen weiteren Vorgeschmack auf die vierte Studioplatte der Band.
Sänger Brett Emmons über den neuen Song: „In diesem Song geht es darum, die Macht der Nostalgie mit einem unerbittlichen Kampf um die Gegenwart zu bekämpfen. „It’s all a dream“ ist eine Erinnerung daran, dass man versuchen muss, im Hier und Jetzt zu sein, und wenn man das nicht schafft, kann man immer noch zurückgehen. Ich habe das Gefühl, dass alles Gute, das uns widerfährt, eine Offenheit für den Augenblick erfordert oder uns zumindest gegen unseren Willen in den Augenblick hineinzieht. Ich wollte mich in diesem Song nicht nur auf die Vergangenheit konzentrieren – obwohl es sich gut angefühlt hätte, mein Herz auszukotzen. Ich wollte die Kraft, die es bedeutet, sich mit der Welt um einen herum jetzt verbunden zu fühlen, wiederherstellen, und wie diese Kraft gegen den erdrückenden Traumzustand, der Herzschmerz und Nostalgie ist, gewinnen kann.“
In diesem Jahr begeben sich Europe auf große Jubiläumstournee mit dem Titel „The Time Capsule 40th Anniversary Tour“. Anlass für die Feierlichkeiten ist das 40-jährige Bestehen der Band. Die Truppe um Sänger Joey Tempest macht dabei in drei deutschen Städten Halt und wird alle Hits ihrer langen Karriere zum Besten geben.
Aktuell befindet sich die Band mit Produzent Klas Åhlundin den Atlantis Studios in Stockholm (Ghost, Robyn) und arbeitet an der ersten Singleauskopplung “Hold Your Head Up” des kommenden neuen Abums – ein eingängiger up-Tempo Rock Song, der bestimmt viele an die frühen Europe erinnert. Die Single erscheint am 15. September und ist gleichzeitig ein Teaser für die Platte, die im nächsten Jahr komplett aufgenommen wird und als 12. Studiowerk Ende 2024/Anfang 2025 veröffentlicht wird.
Zwischen dem 7. und 10. Juni fand 2023 das legendäre Sweden Rock Festival statt. Wie jedes Jahr konnte das ausverkaufte Event in Solvesborg auch heuer wieder mit zahlreichen Acts aus der Rock- und Metalwelt punkten. So standen diesmal Bands und Acts wie Iron Maiden, Def Leppard, Deep Purple, Mötley Crüe Airbourne, TNT, Thundermother, Lita Ford, Billy Gibbons, Blue Öyster Cult, Skid Row und mehr auf der Bühne. Unser Fotograf Frank C. Dünnhaupt war vor Ort und hat das Festival für euch festgehalten.
